Тонкости фотографирования танца


Танец – это способ самовыражения, чувственность, показанная через движение. Кроме того, танец – это искусство и красота, запечатлеть которые на фотографии очень сложно. И самый опытный фотограф может ошибиться с ракурсом, поймать лишь смазанные движения танцоров, не успеть сфотографировать ключевые моменты определенного танца, особенно если он относится к современной хореографии, где динамичность и резкая смена скорости движений скорее правило, чем исключение. Потому-то даже именитые фотографы, специализирующиеся на статических объектах, пейзажах, как правило, охотно используют шанс посетить Мастер-класс по фотографии со скидкой от 50%, если его проводит профессионал, понимающий, как нужно снимать человека или другой объект в движении. Посещение мастер-класса для начинающего – возможность начать свой путь профессионального фотографа, знающего досконально, что такое репортажная съемка (одна из самых высокооплачиваемых в информационных агентствах мира, кстати говоря). В контексте фотографирования танца есть несколько максимально простых советов, облегчающих работу фотографа. Во-первых, постарайтесь побывать на репетиции танцевальной пары или группы, чтобы точно понимать, какой элемент следует поймать в объектив. Кроме того, перемешения по залу танцоры отрабатывают до автоматизма – зная, в какой точке зала будет пара, намного легче заранее стать так, чтобы поймать удачный ракурс и запечатлеть эмоции, выраженные в движении. Тонкости фотографирования танца требуют знаний и опыта, многократных неудач, но результат стоит усилий – красота и художественная ценность удачного снимка танца несомненна.